ITURRINO, FRANCISCO

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REFERENCIA AL CUADRO "BAÑISTAS"

En este cuadro, pintado en los últimos años de su vida, probablemente en Cagnes-sur-Mer, Iturrino retomó de nuevo el tema de la representación de grupos de mujeres tomando el baño. Se trata de una copia -con casi las mismas dimensiones- de la obra de Auguste Renoir (1841-1919) BAIGNEUSES, realizada hacia 1918 (110 x 160 cm)
Y hoy conservada en el Musée Gare dÓrsay, París. Tanto para Iturrino como para Renoir, ambos ya enfermos cuando crearon esas respectivas obras, este cuadro asumió el significado de plasmar, al final de sus vidas, la sensualidad natural del cuerpo de la mujer, lleno de vitalidad, en la naturaleza paradisíaca de un paisaje campestre. Mientras que Renoir volvió en esta obra sobre el tema de los bañistas, tratado anteriormente en la seria de los años 1886-1887 y 1903-1906, la copia de Iturrino se tiene que entender como homenaje al pintor francés. Es conocida la amistad de Iturrino con los hijos de Renoir. Por una carta de Iturrino a José Cabrero del 9 de Noviembre de 1923 se sabe que fue invitado a la finca de un hijo de Renoir (probablemente Pierre) a Fontainebleau donde realizó un retrato de su señora (Verá Sergine) como amazona a caballo y un retrato de tamaño natural del hijo de ambos (Claude). Por otro lado según testimonio de Elena Iturrino, hija del pintor, a la muerte de su padre, sus hermanos haciéndose cargo de las pertenencias del artista, fueron ayudados por los hijos de Renoir, vecinos de Iturrino (entre 1908 y 1919, Renoir vivió largas temporadas en su casa en Les Colettes, cerca de Cagnes) y por Élie Faure y Henri Matisse.

Comparándolos dos cuadros, se aprecia una clara diferencia en la utilización y aplicación del color así como en el ritmo de la pincelada. Iturrino, copiando, interpretó de forma personal el sujet representado. Recogió, en su estilo, todos los elementos de la composición de Renoir, con una pincelada libre y rápida. Por otro lado, los cuerpos de las mujeres emanan mayor luminosidad debido a la transparencia de la aplicación del color y la escasa utilización del negro.


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